Na história da arte você estuda o conceito do termo, aprende sobre os diferentes movimentos artísticos que surgiram ao longo do tempo, as linguagens de expressão e descobre como a arte representa a sociedade em aspectos sociopolíticos e até econômicos. Show
Você já viu uma apresentação de teatro ou uma exposição com pinturas antigas? Já reparou nos traços de uma escultura bem trabalhada? Tudo isso faz parte daquilo que se entende por arte, mas, afinal, você compreende o significado dessas obras para além do entretenimento? Ao longo desse post vamos explicar qual a importância de se relacionar arte e educação. Segue com a gente e vem aprender mais sobre o assunto! Arte e educação: uma conexão necessáriaExiste quem veja a arte apenas como algo divertido ou subversivo, porém seu conceito é muito mais amplo. Quem estuda arte aprende questões estéticas, expressão criativa, mas, acima de tudo, descobre como observar o mundo com um olhar crítico que analisa política, sociedade e as transformações de cada época. Para que você compreenda melhor todos esses pontos e descubra como é enriquecedor esse conhecimento vamos tratar ao longo do texto sobre:
O que é arte
Sendo assim, arte é algo fluído. Na verdade, para o professor em História da Arte da UNICAMP, Jorge Coli, qualquer tentativa de definição clara e estática vai gerar decepção. Isso, pois as expressões artísticas "são contraditórias e divergentes". Então, quando você ouvir alguém dizer "mas isso não é arte" em um determinado contexto é preciso questionar. Pode não ser uma expressão válida para o observador, mas e o artista? Só é possível fazer uma avaliação completa quando se procurar compreender o conceito que ele queria transmitir. Cursos relacionados que podem te interessar:
Linguagens artísticasAssim como o conceito de arte é algo amplo, as forma como ela se manifesta também o são. Na verdade existem diferentes linguagens artísticas que podem ser divididas em:
Movimentos artísticosA partir das linguagens, diversas obras são desenvolvidas e elas recebem influência, em grande parte, da sociedade da época em que são produzidas. Sendo assim, os estilos de pintura, as formas de se expressar, os tipos de peças e os questionamentos dentro da arte variam dependendo do período. É isso que origina os chamados movimentos artísticos e cria uma linha do tempo da história da arte. Esta pode ser compreendida da seguinte maneira:
Se quiser entender melhor cada uma dessas etapas pode conferir o nosso Curso Online História da Arte. Com ele você faz seu próprio horário de estudo. Arte na escolaAté aqui você, provavelmente, já percebeu que a arte sempre se faz presente na sociedade, expressando-se por meio de diferentes linguagens. Mesmo assim muitas pessoas só têm um conhecimento superficial sobre o tema e isso pode ser modificado com o ensino da arte nas escolas. Atualmente, o Ministério da Educação (MEC) percebe a importância do conhecimento artístico para a formação do cidadão e, por isso, inseriu o conteúdo nos Parâmetros Curriculares Nacionais. Com isso, crianças e adolescente vão poder estudar:
A questão é que a arte tem uma função sociopolítica e ela trabalha no ser humano a sensibilidade, percepção, reflexão e a criatividade. É uma forma de entender o mundo além do óbvio. Os certificados do Educamundo podem ser usados para:
Como ensinar arte na escolaO MEC diz que a disciplina deve ser dividida em três eixos: o ensino da história da arte, a apreciação de obras e a produção de trabalhos. Sendo assim, não basta ensinar as técnicas nem somente incentivar a livre expressão. No cotidiano os educadores podem se utilizar de diferentes ferramentas para trabalhar com as crianças. É possível:
Outro ponto interessante é mostrar que uma obra de arte nem sempre representa o ambiente físico e você consegue inventar cores ou formas criando sua própria interpretação da realidade. Comparar os estilos de cada movimento também é outro ponto bacana de ser estudado. Você pode querer conferir nosso artigo Movimentos artísticos: entenda sobre arte moderna e arte contemporânea. Bem, ao longo do post buscamos te mostrar a amplitude das expressões artísticas, assim como a importância de se estudar esses elementos e os trabalhar em sala de aula. Continue acompanhando o blog do Educamundo para descobrir conteúdos interessantes e confira também nossa página de cursos online. Temos diversos programas de educação a distância para você se aperfeiçoar tanto em História da Arte como em diversos outros assuntos. E o melhor é que oferecemos cursos online com certificado (processo opcional, de acordo com as condições de contratação do curso), assim, você tem uma formação reconhecida. Gostou do texto? Se inscreva no site e acompanhe novidades sobre os cursos e as novas postagens. Até breve! Quais as principais linguagens artísticas que se utilizam de tecnologia?Essa sintonia entre a técnica e os materiais ou os recursos tecnológicos utilizados está presente em qualquer uma das linguagens artísticas, seja nas artes visuais, na dança, na música, no teatro, no cinema, na arquitetura, na moda, na literatura.
Quais linguagens fazem parte da arte e tecnologia contemporânea?Características da Arte Contemporânea
Houve a ampliação da abrangência de linguagens artísticas com a inclusão de dança, música, moda, fotografia, pintura, teatro, escultura, literatura, performances, happenings, instalações, videoarte, entre outras.
Quais são os tipos de linguagens artísticas?As linguagens artísticas são as maneiras de expressão utilizando as artes, como, por exemplo, a música, a poesia, a dança, o teatro, o cinema, a pintura, o desenho, a história em quadrinho, o grafite, a fotografia, etc.
Qual é uma das mais recentes expressões artísticas que utiliza a tecnologia?Utilizando-se de um novo recurso tecnológico deve-se estudar a melhor forma de apropriação técnica deste recurso. Em relação ao conteúdo, foram escolhidos três movimentos artísticos do séc. XX: o Futurismo, Dada e Pop Arte, como exemplos de diferentes posturas dos artistas face a tecnologia.
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